schizofonia

Questi sono giorni di resoconti e punti della situazione. Adesso farò quello che hanno già fatto in molti: ripensare al decennio che è passato e prendere nota delle cose migliori.

Sarà difficile ma proverò a stilare una classifica dei migliori dischi della decade. Ben lontano dall’essere un esperto e  basandomi sui miei pochi ascolti. Si tratta di una classifica molto personale e i requisti per farne parte non sono molto chiari nemmeno al sottoscritto. Diciamo che alcuni sono obiettivamente capolavori mentre altri si limitano ad appagare il mio piacere estetico.

E quindi, senza pretese, ecco la mia.

1) Blonde Redhead – Melody of Certain Damaged Lemons (2000)

I Blonde Redhead me li fecero ascoltare nell’estate del 2000 certi ragazzi straordinari di Agropoli.  Che io sappia non hanno mai sbagliato un album. Questo è a mio avviso il loro capolavoro, prodotto, tra le altre cose, da Guy Picciotto dei Fugazi. Molto belli anche i dischi successivi, Misery is a butterfly e 23, ma questo è quello che mi sento di inserire nella top ten, perchè è adolescenziale e new wave, perchè c’è l’indie rock di New York e la decadenza europea, perchè quando suonavo in un gruppo con una cantante facevamo questa cover.

2) Mark Lanegan – Field Songs (2001)

E’ un mestiere duro il cantautore, soprattutto oggi: negli Usa rischi di essere una copia di Bruce Springsteen, Bob Dylan e Jeff Buckley,  in Inghilterra di Nick Drake mentre in Italia  “per regolamento”  devi copiare Capossela, “riscoprire” il dialetto e partecipare ad una delle centocinquanta commemorazioni settimanali di De Andrè.

Mark Lanegan, invece, riesce ad essere originale pur essendo un cantautore.  In Field Songs ci trovi il blues dei campi di cotone, le chitarre elettriche di Seattle. un album assolutamente fondamentale.

3) Radiohead – Hail to the thief (2003)

Non avrei problemi ad escluderli. I Radiohead sono uno dei più grandi dogmi, dopo il segreto di Fatima. Ma li inserisco per due motivi: primo, ho l’abitudine di ammettere che se non capisco qualcosa fino in fondo, forse il problema è mio; secondo, ci tengo all’amicizia.

Se Hail to the thief compare in tutte le classifiche, qualche motivo ci sarà pure.  I Radiohead sono i Pink Floyd del nostro tempo,  hanno venduto 45 milioni di dischi e Hail to the thief è la sintesi del loro percorso artistico.

4) Sparklehorse* – It’s a wonderful life (2001)

It’s a wonderful life, it’s a wonderful life. Questo refrain malinconico non si dimentica facilmente. Un album lento, noioso, triste e che sembra registrato male. Perfetto per essere uno dei miei favoriti. Ricordo che ne trovai una copia masterizzata nella mia vecchia Lancia Delta. Mi piacquero subito le melodie, però quella bassa fedeltà così bassa, non so, dovevo ascoltarlo meglio. Certi album hanno bisogno di attenzione e calma, devi ascoltarli una volta poi, come con la birra, nel lasci fermentare le melodie nella testa. Quando lo riascolti, dopo un pò, sarà pronto. Se lo dico è perchè lo so: oggi io ascolto gli Spaklehorse e provo a produrre da me la birra che bevo.

5) At the Drive In – Relationship in Command (2000)

Non ero sicuro di poterlo inserire, visto che gli At the Drive In sono una band simbolo del post-hardcore anni ‘90. L’album però esce nel 2000, quindi posso.

Rock Tv aveva appena aperto e questo video era in heavy rotation. Li ho conosciuti con quest’album. Ne adoravo l’energia (tra le poche chitarre distorte che riesco ancora a sopportare), l’aggressività, le influenze prog anni ‘70, la militanza. Li preferisco ai Rage Against the Machine. Oltre a One Armed Scissor,  In Relationship of Command contiene brani spettacolari come Cosmonaut o Non Zero Possibility.

Questo è il loro album di maggiore successo e anche l’ultimo purtroppo.  Si scioglieranno alla fine del tour e dalle loro ceneri nasceranno gli Sparta e i Mars Volta.

p.s.: ho sempre creduto che l’emocore fossero loro, ma tant’è.

6) Arab Strap – The red thread (2001)

Nel 2001 a Londra acquistai questo disco e Hyaena dei Siouxsie and the Banshees. Per ovvi motivi, il secondo resta fuori. Avevo già ascoltato qualcosa degli Arab Strap. In quel periodo, poi, era quello che cercavo (e che cerco ancora) chitarre acustiche ed elettronica, atmosfere intimiste e accenni di noise. Gli Arab Strap mi dimostrarono che si poteva fare.

I testi di Aidam Moffat:  rapporti di coppia, cucine sporche e amplessi finiti male.

La scelta di The Red thread è un segno di stima verso la scena indie scozzese, una delle più brillanti di questo decennio.  E se due indizi fanno un prova, si pensi che nello stesso anno i Mogwai hanno pubblicato Rock Action

7) dEUS – Vantage Point (2008)

Qui, chi mi conosce lo sa, non sono proprio obiettivo. Il mio amore per i dEUS nasce all’alba di questi anni ‘oo, quando ho ascoltato per anni senza soluzione di continuità The Ideal Crash, forse il loro album migliore. In questo decennio, hanno cacciato due album fondamentali Pocket Revolution e Vantage Point. Entrambi molto validi. Al secondo però mi legano amicizie e ed esperienze personali vissute nell’ultimo paio d’anni (come  il biglietto del loro concerto romano regalatomi da una amica come regalo di compleanno. Indimenticabile.)

8 ) Mogwai – Rock Action (2001)

C’è stato un periodo in cui dovevo ascoltare Dial:Revenge almeno tre volte al giorno, come una cura. La ascoltavo e mi sembrava di essere in Scozia, ma non in quella folkloristica fatta di gonnellini e whisky. Quello in cui passeggiavo era un delicato paesaggio sonoro,  nordico ma caldo. Questo è uno dei migliori lavori della scena post-rock e i Mogwai sono stati il volo più low-cost che io abbia mai preso.

9) Baustelle – La Malavita (2005)

Non storcete il naso, ascoltateli meglio, per favore.

Quando uscì Sussidiario Illustrato della giovinezza, il loro primo album, era il 2000. Amai subito quell’album:  ne ammiravo le atmosfere retrò, l’elettronica e la new wave a piccole dosi e i testi anarchici. Le parole, Francesco Bianconi sa bene quali scegliere, a volte con un pò di furbizia, ma sempre con grande agilità stilistica.

La Malavita è un piccolo gioiello. Il Corvo Joe, il sesto brano, una poesia pop. Nei testi dei Baustelle ritrovi i sogni di Buzzati, la violenza di Pasolini, la vita agra di Bianciardi.

Bianconi, che di De Andrè vuole solo il ciuffo , dimostra che si può comporre pop d’autore senza ricorrere a scontate storie di rom emarginati.

10) Offlaga Disco Pax – Socialismo Tascabile (2005)

Di certo non mi si può accusare di essere esterofilo: inserire due italiani nella classifica dei migliori album del decennio non è cosa da poco (che poi, questa presunta rivalità tra musica italiana e musica angloamericana, che mi sembra Mussolini contro  il “jazz americano”,  l’ho sempre ritenuta un argomento povero.  Una chiacchiera da bar, senza alcun valore estetico. Lasciamo la patria ai soldati. La musica è altro)

Un pò Massimo Volume e un pò CCCP, Socialismo Tascabile è un disco ironico, disilluso e pieno di tenera malinconia. Ci ha fatto sorridere all’ascolto di Robespierre, con Kappler ci ha fatto credere chei giganti buoni esistono anche se muoiono pochi mesi dopo essere andati in pensione, ci ha fatto capire che a volte tutto quella che ci resta di una relazione di coppia è una pantofola a testa.

***

La classifica, per questo decennio, dovrebbe essere questa. Ma mi rendo conto che fare classifiche in musica non è il mio forte, implica giocoforza una minima dose di competizione che non appartiene nè a me nè, lo spero, agli artisti citati. Ho tralasciato troppi album: non ci sono gli Xiu Xiu, mancano i Mercury Rev, i Motorpsycho, Dirty Projectors, i Jennifer Gentle, alcuni artisti eccellenti della  Morr Music, quelli dell’italiana Urtovox. E  tra l’altro non sono nemmeno così sicuro delle mie scelte: ad esempio, perchè i Grizzly Bear non ci sono? Mah.

Sono davvero un lavoro sporco le top ten.